11 tipů pro lepší a hezčí portréty

Následujících jedenáct tipů nepochází z žádné příručky – jsou výsledkem jednoho krátkého redakčního „brainstormingu“ bez hlubší přípravy. Zkrátka a dobře jsme sem vypsali postupy, které my sami při focení portrétů používáme.

Bezesporu vás napadne velká spousta dalších rad, jimiž lze tuto fotografickou disciplínu vyšperkovat. Budeme jedině rádi, pokud se i vy svými zkušenostmi pochlubíte v komentářích.

Odstupte a „zazoomujte“

Pokud nechcete, aby tvář fotografované osoby vypadala jako natažená na meloun, foťte na delší ohnisko. Poučky i přirozený cit svádí k rozsahu 80 až 100 mm při snímání na kinofilmový formát. V případě použití aparátu s menším čipem (APS-C) bude ideálním portrétním ohniskem vše od 50 mm dál.

Návod na fotografii: Kompozice podle zlatého řezu, malá hloubka ostrosti, přirozené protisvětlo, přisvícení odraznou deskou nebo bleskem, barevný posun směrem k teplejším tónům

Dejte přednost malé hloubce ostrosti

Při focení v manuálním režimu nebo v režimu priority clony (A) nastavte co nejnižší hodnotu clony. Otevřením clony na hodnoty F1,8 až F2,8 dosáhnete i při relativně krátkých ohniscích kolem 50 mm příjemně rozostřeného pozadí, které oddělí fotografovanou osobu od pozadí.

V případě, že nemáte k dispozici takto světelný objektiv, můžete diváka snadno obelstít tím, že použijete dlouhé ohnisko (cca 200 mm a více), u nějž nepotřebujete nadstandardní světelnost – rozostřeného pozadí dosáhnete i touto cestou, i když bude třeba fotit z větší dálky.

Clona a hloubka ostrosti – zaostřit nebo rozmazat

Zřejmě každý z nás už viděl fotografie, na kterých je objekt krásně ostrý a za ním je krémově rozmazané pozadí. A zase naopak fotografie, kde je ostré úplně všechno. Jak toho docílit?

Ostřete na oči

Všimli jste si někdy, že když zavoláte na psa, jako první se vám podívá do očí? Stejně tak komunikujeme i my sami mezi sebou – hledíme si neustále do očí. Při focení portrétů a lidí celkově, je proto nejlepší ostřit na oči. Vypadá velmi nepřirozeně, pokud je rovina ostrosti míjí.

Návod na fotografii: Snímek pořízený v ateliéru před bílým pozadím, svícený čtvercovým softboxem a odraznou deskou; záměrná lehká přeexpozice a barevný posun směrem ke cross procesu

Ženy sviťte měkce

Měkké světlo pomáhá zjemnit póry, vrásky i jiné vady pleti a nezpůsobuje tvrdé stíny. Je proto ideálním prostředkem pro ženský portrét a glamour. Pro jeho dosažení nepotřebujete drahé studiové vybavení – bohatě postačí velké okno na zastíněné straně budovy, při focení venku potom podmračená obloha.

Budiž světlo! Otestovali jsme čtyři stálá videosvětla Nanlite

Ať už budete využívat přirozené nebo umělé osvětlení, základem je vždy nějakým způsobem světlo změkčit. V případě umělých světel velmi dobře poslouží softbox nebo odrazný deštník, ale stejného efektu dosáhnete například při svícení přes plastovou folii (například zakrývací malířská) nebo tenký papír – v obou případech bude světlo difúzně rozptýlení a jemné.

Mužům sluší ostré světlo

Tvrdé světlo, které je produktem zdrojů o malé ploše, jako je například žárovka, ale v relativním měřítku i slunce na obloze, je vhodné pro focení mužských tváří. Jeho schopnost zvýraznit všechny struktury pleti a vousy, tedy to, co je v případě focení žen nevýhodou, je v tomto případě naopak benefitem, jenž podtrhne mužovo charisma.

Návod na fotografii: Ateliérový portrét svícený ze stran dvěma ostřejšími zdroji světla a „vlasovým“ světlem směřovaným shora; obdobného, leč měkčího efektu, by bylo možné dosáhnout i s denním světlem, pokud by fotografovaný muž stál zády k oboustranně prosklené chodbě

Půvab protisvětla

Úsvit a soumrak jsou období dne, z nichž těží nejen fotografové krajiny, ale též portrétisté, jelikož tento čas a nízké slunce při něm dává snímkům nezaměnitelnou atmosféru. Tím spíš, pokud model či modelku postavíte mezi sebe a slunce nebo zářící oblohu.

O světlo tu běží – přirozené i umělé. A jak s ním pracovat

Ve svém prapůvodním významu je slovo fotografie složeno ze dvou řeckých slov – světlo a kreslit – dohromady tedy znamená fotografie „kreslení světlem“. Odtud také jednoduché pravidlo – bez světla není fotky

Pozdní hodiny samozřejmě můžete využít i standardním způsobem, kdy si necháte scénu nasvítit měkkým a teplým světlem zapadajícího slunce. Pokud se rozhodnete pro využití protisvětla, určitě bude potřeba minimálně vestavěný blesk k projasnění stínů v obličeji m s jeho výkonem ale opatrně. Lepší volbou je odrazná deska, která poskytne přirozeněji zbarvené světlo.

Nebojte se přeexponování

Nehledě na to, že vám automatika fotoaparátu i softwaru, ve kterém své snímky upravujete, velí použít „ideální“ expozici, při níž jsou všechny partie snímku exponovány s ohledem na optimální rozložení jasů, zejména při focení žen může být zajímavá lehká přeexpozice.

Ostatně, je to snadný způsob, jak si ušetřit další práci s retušováním pleti. Když je světla o trochu víc než je zdrávo, působí fotografovaná osoba mladším dojmem a také její pleť vypadá čistší.

Návod na fotografii: Čím je plocha světelného zdroje větší a čím blíže se nachází k fotografované osobě, tím jemnější je stínování a výraznější redukce pleťových vad.

Soustřeďte se na detaily

Když pomineme předpisy svazující fotografie pro úřední doklady, nikde není psáno, čím se máte řídit při komponování portrétu. Zkuste se zaměřit na dílčí části tváře, ořízněte vršek hlavy nebo celu stranu tváře… vše je podřízeno vaší představě.

Zlatý řez ve fotografii

Mezi základní kameny fotografické techniky patří kompozice. Obdélníkový tvar fotografie umožňuje různé umístění fotografovaného předmětu ve scéně.

V každém případě však platí, že na pozorovatele subjektivně nejlépe působí kompozice podřízená základním pravidlům a doporučením, která jsou lety prověřená, ať už je středová kompozice nebo fotografujete v souladu se zlatým řezem.

Zachyťte pohyb

Jestliže marně bádáte nad tím, jakým způsobem dostávají profesionální fotografové dynamiku do portrétů svých modelek, všimněte si, že hlavní roli zde často hrají vlasy.

Přesněji řečeno – rozevláté vlasy, jako výsledek pečlivé práce s kvalitními tužidly, laky a především pak výkonného ventilátoru, jenž vlasový porost ze skrytého místa rozhání.

Návod na fotografii: Snímek, který mohl vzniknout s ateliérovým i s přirozeným měkkým světlem, byl vytvořen s přispěním ventilátoru, který rozfoukal vlasy a dodal celému záběru poutavou dynamiku.

Pohrajte si s barvou

Ve snaze umocnit atmosféru, kterou chcete do fotografie vložit, můžete odhlédnout od realistického vyvážení bílé barvy směrem k teplejším či studenějším tónům. Velmi populární je také tzv. cross proces, používaný často v módní a reklamní fotografii, příznačný nepřirozeně jedovatou barevností.

Proč je důležité správné vyvážení bílé barvy ve fotoaparátu

Stává se, že barvy, které vidíte, se s výslednou fotografií neshodují. Na vině je tzv. barevná teplota a její špatné nastavení ve fotoaparátu. Pomoc je velmi jednoduchá.

Velkou část barevných úprav si ale raději nechte až na postprodukci fotografie a zdrojový snímek se snažte pořídit pokud možno neutrální a v ideálním případě do RAWu, který vám nabídne větší možnosti úprav nejen ve smyslu barevnosti, ale také dalších případných retuší.

Exotika udělá své

Na všechny výše popsané rady můžete zapomenout, pokud se vám poštěstí fotit lidi, kteří jsou jakýmkoliv způsobem netuctoví a sami o sobě zajímaví. Takové „štěstí“ mají návštěvníci pro nás exotických civilizací, ovšem podobně kuriózním úlovkem může být i bezdomovec, kterého potkáváte každé ráno cestou do práce.

Při rozvíjení této spíše dokumentární činnosti však mějte stále na paměti, že je vždy slušné se fotografované osoby zeptat, zda se svým zvěčněním souhlasí. A další plusové body posbíráte, pokud tyto rady nakonec přece jen nezapomenete a alespoň některých z nich se pokusíte držet. Vyplatí se vám to.

Návod na fotografii: Exotická lokace, přátelští domorodci z pouště Kalahari, přirozené denní světlo (pod mrakem), zcela otevřená clona, kouzlo okamžiku